Автор: Светлана Флоринская-Колбасова

Музыкальный талисман «Музыка ветра»

Китайские колокольчики, или иначе «Музыка ветра» уже давно пользуется популярностью и известны многим. Нередко они украшают интерьер квартир и домов или используются, например, в магазинах в качестве «звоночка», оповещающего о приходе нового покупателя (размещают в дверных проёмах). Ну, и конечно, «Музыка ветра» является одним из источников вдохновения для любителей музыки.

Китайские колокольчики состоят из подвешенных трубочек ( палочек, колокольчиков) и маятника, раскачивающегося при порывах ветра. Звучание зависит от материла из которого изготовлена конструкция (дерево, металл, керамика, стекло и пр.), а также имеет значение количество элементов — трубочек.

История появления Музыки ветра связана с одной из легенд. Согласно легенде к духу Ветра обратился один из мудрецов и попросил исполнить для людей красивую песню. В ответ же дух Ветра захотел услышать объяснение этого желания. И тогда мудрец пояснил, что именно без воздуха человек в первую очередь не может обойтись, а вот без огня, скажем, или воды может какое-то время. Поэтому именно воздух — самая важная из стихий и он готов на себе это доказать. Дух Ветра принял предложение мудреца и когда убедился в истинности его слов, согласился спеть прекрасную песню и поселил ее в сухой стебель бамбука. Так родился особенный талисман — «Музыка ветра»
И с тех давних времен, считается, что все те, кто почитает стихию Воздуха и держит у себя этот музыкальный талисман, всегда будут находиться под ее спасительной защитой.

Текст, фото: Светлана Флоринская-Колбасова
Видео: Елена Виницкая

Посёлок Лосево (Приозерский район Ленинградской области)


Первые две недели весны в Санкт-Петербурге выдались удивительно снежными. Можно сказать, что в считанные дни удалось с лихвой «надышаться» зимой, которой лично мне в этом году не хватило.
Особенно «зимняя» весна порадовала нас в Приозерском районе — посёлке Лосево при станции в Ромашкинском сельском поселении.
«Ромашкинское» — какое тёплое название, сразу вспоминается добрый советский мультфильм «Паровозик из Ромашково», ну, и в данном случае, ещё логотип нашего издания, которым является именно ромашка. Да и вообще эти места для нашей семьи особенные. Здесь познакомились мои родители, собственно говоря, так и зародилась наша семья. Поэтому поездка сюда получилась яркой и запоминающейся, лишний раз доказывающей то, что иной раз один день по богатстве впечатлений может превзойти и неделю, которую проводишь совершенно буднично.
Заснеженные тропы, очаровательные ёлочки в белых шубках, приветствующая бурным течением река Вуокса и её известные Лосевские пороги…Воспоминания и планы на будущее — все это, несомненно, теперь в нашей семейной копилке радости и вдохновения.


Светлана Флоринская-Колбасова

www.florinarta.ru

Мелодия реки ранней весной

Звуки природы способны успокаивать, повышать умственную активность, вдохновлять на творчество.
Предлагаем вам прислушаться к мелодии реки ранней весной, а также немного полюбоваться водной стихией.

 

Автор видеоролика: Флоринская-Колбасова С.В.

Глюкофон. Космическая музыка

«Космическая музыка» — этот эпитет нередко можно услышать в отношении такого музыкального инструмента как глюкофон.
Причём «космическим» можно назвать не только само звучание инструмента (оно отличается особенным магнетизмом), но и его внешний вид. Металлический, округлый, со своеобразным отверстиями — глюкофон словно летающая тарелка, прибывшая к нам из неизведанных космических миров.
Ну, а если вернуться к земным представлениям, то история создания глюкофона уходит корнями к первым перкуссионным инструментам из металла, таким как колокол, гонг, индийские чаши. В начале ХХI к их семейству добавился новый музыкальный инструмент- ханг, отличающийся необычным, «медитативным» звучанием. И наконец, появился тот самый «звук Космоса» — волшебный глюкофон. Его рождение, чаще всего, связывают с именами изобретателей Фелле Вега и Дениса Хавлена.

Глюкофон представляет собой две чаши, на одной из которых расположены лепестки (язычки барабана), а на другой — резонирующие отверстия. Каждая чаша настраивается особым образом для придания необходимого чистого и богатого обертонами звучания. Мелодии, обычно, сочиняются по ходу исполнения и получаются выразительными и гармоничными даже у начинающих. Но те, кто освоил все многообразие возможностей инструмента, создают настоящие композиции, завораживающие слушателя.

Текст, фото: Светлана Флоринская-Колбасова
Видео: Елена Виницкая

www.florinarta.ru

Тибетская поющая чаша

Существует большое количество самых разнообразных музыкальных инструментов.
Одни из них активно используются и хорошо известны широкому кругу любителей музыки, в то время как другие более редкие.
Среди них можно выделить, например, тибетскую поющую чашу.

Тибетская (гималайская) поющая чаша — это музыкальный инструмент, история которого идет с древних времен. Он собой представляет металлический сосуд округлой формы (чашу). Извлечение звуков определенной частоты происходит с помощью деревянного стика (пестика), которым водят по внутреннему или внешнему краю чаши. При этом, по мере движения стика можно услышать всё более многочисленные обертона извлекаемых звуков. Каждый «круг» такого звука уникален и не похож на предыдущий.
Звучание поющей чаши благотворно влияет на организм человека, способствует снятию психоэмоционального напряжения. Отлично подходит для релаксации, различных практик, которые связаны с биоритмами.


Чашу можно с успехом использовать на занятиях с детьми. Сама специфика звукоизвлечения способна вызвать живейший интерес, подарить своего рода волшебство — создать особенную атмосферу. Поэтому чашу можно использовать как в спонтанном музицировании в качестве отдыха, так и «вводить» непосредственно в ход тех или иных занятий — выстраивать вокруг неё сюжетные линии, использовать, скажем, в качестве сюрпризного момента.

Текст, фото: Светлана Флоринская-Колбасова
Видео: Елена Виницкая

www.florinarta.ru

 

Цикл тематических часов «Музыкотерапия: навстречу мелодии»

Здравствуйте, дорогие читатели и гости нашего сетевого издания (медиапроекта) «ФлоринАрта»!

Мы открываем цикл публикаций в рамках тематических часов «Музыкотерапия: навстречу мелодии».

Что же такое музыкотерапия и для чего она нужна?

НЕМНОГО О ГЛАВНОМ

Музыка с давних времён была неиссякаемым источником удовольствия для людей, а также славилась своим целебным воздействием на организм человека.
Упоминание об этом можно встретить уже в трудах античных философов, и в дальнейшим интерес к музыке только возрастал.
На сегодняшний день направление, где музыка используется в лечебных или коррекционных целях носит название – музыкотерапия.
В её рамках постоянно ведётся обширная научно-исследовательская, просветительская работа, появились целые системы использования в разных областях человеческой деятельности. И, потому конечно, обеспечить именно комплексный подход в применении музыкотерапии может исключительно специалист – музыкотерапевт, обладающий соответствующими знаниями и опытом.
Но некоторые элементы музыкотерапии можно использовать самостоятельно с целью:
— снятия психоэмоционального напряжения;
— поднятия жизненного тонуса;
— гармонизации личности.

ФОРМЫ МУЗЫКОТЕРАПИИ
Выделяют две основные формы музыкотерапии: пассивную и активную.

Активная музыкотерапия — это музыкальная деятельность, проявляющаяся в виде сочинения, воспроизведения музыки; импровизации с помощью голоса и музыкального инструмента.
Пассивная музыкотерапия — это процесс восприятие музыки человеком, проявляющейся в прослушивании определенных произведений (чаще подобранных непосредственно музыкотерапевтом)

Активная и пассивная формы музыкотерапии могут использоваться как индивидуально, так и коллективно.

ПРИМЕНЕНИЕ
Музыкотерапия обладает множеством достоинств, что позволяет ее активно
использовать в жизни как детей, так и взрослых.
На сегодняшний день элементы музыкотерапии широко используются в психологии, педагогике, медицине.
Музыка дает возможность по-новому взглянуть на себя и мир вокруг, показывает необычные пути выражения своих чувств, решения тех или иных трудностей.
Что интересно, ученые также доказали благоприятное влияние музыки не только на людей, но и на других представителей живого мира природы: животных и растений.

Зимняя весна

На календаре весна, а на улице настоящая зима: — морозные солнечные дни, сказочные вечера с танцем снежинок в свете фонарей. В конце февраля предупреждали, что март в Санкт-Петербурге будет именно таким, что в целом не удивительно. Такое чувство, что уже давно март стал наиболее «зимним» месяцем. Во всяком случае, не в первый раз точно.
Кто ждёт настоящую весну — желаю её поскорее дождаться, ну, а я всё не нарадуюсь своей любимой зимней весне! Полёт души и вдохновение!

Светлана Флоринская-Колбасова

www.florinarta.ru

Мы в социальных сетях


Финалист Всероссийского конкурса интернет-проектов “Позитивный контент 2017” в номинации “Лучший сайт для детей
Психологические и личностные тренинги и семинары на Самопознание.ру

Сетевое издание «ФлоринАрта», 16+
Регистрационный номер ЭЛ ФС №77-80818. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.

Учредитель и главный редактор: Флоринская-Колбасова Светлана Владимировна
эл.почта редакции: florinarta@mail.ru
телефон редакции: 8(911)216-61-51

Все права защищены. Любое копирование, публикация, перепечатывание материалов без гиперссылки на www.florinarta.ru запрещены.