Использование элементов музыкотерапии в работе с детьми и родителями, в том числе в рамках детско-родительских встреч (мастер-классов, творческих вечеров и пр.) помогает:
— снять психоэмоциональное напряжение и создать атмосферу эмоционального комфорта;
—способствовать гармонизации личности и расширению общего кругозора, в том числе в области арт-терапии;
— раскрыть творческий потенциал.
Останавливаясь подробнее на активной музыкотерапии, то есть на той форме, когда используются музыкальные инструменты в ходе индивидуального или группового занятия (скажем, спонтанное музицирование) важно отметить необычные музыкальные инструменты. В настоящее время появились широкие возможности приобретать такие инструменты, знакомиться через них с музыкальной культурой разных стран, а заодно обогащать свой внутренний мир новыми впечатлениями и эмоциями.
Предлагаем сегодня начать небольшой обзор таких музыкальных инструментов с целью показать их значительный ассортимент и пользу, как в плане своего саморазвития, так и в плане практического применения в работе с детьми и взрослыми.
ТИБЕТСКАЯ (ГИМАЛАЙСКАЯ) ПОЮЩАЯ ЧАША
Тибетская (гималайская) поющая чаша — это музыкальный инструмент, история которого идет с древних времен. Он собой представляет металлический сосуд округлой формы (чашу). Звукоизвлечение происходит с помощью деревянного стика (пестика), которым водят по внутреннему или внешнему краю чаши, совершая круговые движения, охватывающие чашу. При этом, по мере движения стика можно услышать всё более многочисленные обертона извлекаемых звуков. Каждый «круг» создает уникальное звучание, не похожее на звучание предыдущего и последующего «круга».
Звучание поющей чаши благотворно влияет на организм человека, способствует снятию психоэмоционального напряжения. Отлично подходит для релаксации, различных практик, которые связаны с биоритмами.
Чашу можно с успехом использовать на занятиях с детьми. Сама специфика звукоизвлечения способна вызвать живейший интерес, подарить своего рода волшебство — создать особенную атмосферу. Поэтому чашу можно использовать как в спонтанном музицировании в качестве отдыха, так и «вводить» непосредственно в ход тех или иных занятий — выстраивать вокруг неё сюжетные линии, использовать, скажем, в качестве сюрпризного момента. Одним из вариантов такого использования может быть «обыгрывание» с детьми обычной посуды, визуально напоминающей чашу (предлагается сначала на выбор домашняя утварь, а с помощью тибетской поющей чаши она наделяется особым звучанием, своего рода «Волшебная чаша», дарящая «голос» обычной посуде).
ГЛЮКОФОН
«Космическая музыка» — этот эпитет нередко можно услышать в отношении такого музыкального инструмента как глюкофон. Причём «космическим» можно назвать не только само звучание инструмента (оно отличается особенным магнетизмом), но и его внешний вид. Металлический, округлый, со своеобразным отверстиями — глюкофон словно летающая тарелка, прибывшая к нам из неизведанных космических миров.
Ну, а если вернуться к земным представлениям, то история создания глюкофона уходит корнями к первым перкуссионным инструментам из металла, таким как колокол, гонг, индийские чаши, затем к более новому музыкальному инструменту (ханг), и наконец, к появлению самого глюкофона в 2007 году.
Глюкофон представляет собой две чаши, на одной из которых расположены лепестки (язычки барабана), а на другой — резонирующие отверстия. Каждая чаша настраивается особым образом для придания необходимого чистого и богатого обертонами звучания. Мелодии, обычно, сочиняются по ходу исполнения и получаются выразительными и гармоничными даже у начинающих. Но те, кто освоил все многообразие возможностей инструмента, создают настоящие композиции, завораживающие слушателя.
Данный музыкальный инструмент может быть настоящей находкой на различных детско-родительских мероприятиях, так как редко оставляет участников равнодушными. Использование его, скажем, в качестве приветствия или в заключительно части помогает привлечь внимание, приятно удивить, настроить на творческий и позитивный лад. Особенно удачно получается обыгрывать «лепестки». В нашей практике лепестки глюкофона нередко символизируют космический цветок и добрые пожелания друг другу, которые участники произносят при извлечении звука (в зависимости от тематики встречи, «лепестки» можно даже соответствующие обозначить, сделав небольшой рисунок и аккуратно прикрепив клейкой лентой в нужное место музыкального инструмента).
Психолог, Флоринская-Колбасова Светлана Владимировна
www.florinata.ru
Сетевое издание «ФлоринАрта», 16+
Регистрационный номер ЭЛ ФС №77-80818. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.
Учредитель и главный редактор: Флоринская-Колбасова Светлана Владимировна
эл.почта редакции: florinarta@mail.ru
телефон редакции: 8(911)216-61-51
Все права защищены. Любое копирование, публикация, перепечатывание материалов без гиперссылки на www.florinarta.ru запрещены.