Метка: музыкотерапия

Музыкальный талисман «Музыка ветра»

Китайские колокольчики, или иначе «Музыка ветра» уже давно пользуется популярностью и известны многим. Нередко они украшают интерьер квартир и домов или используются, например, в магазинах в качестве «звоночка», оповещающего о приходе нового покупателя (размещают в дверных проёмах). Ну, и конечно, «Музыка ветра» является одним из источников вдохновения для любителей музыки.

Китайские колокольчики состоят из подвешенных трубочек ( палочек, колокольчиков) и маятника, раскачивающегося при порывах ветра. Звучание зависит от материла из которого изготовлена конструкция (дерево, металл, керамика, стекло и пр.), а также имеет значение количество элементов — трубочек.

История появления Музыки ветра связана с одной из легенд. Согласно легенде к духу Ветра обратился один из мудрецов и попросил исполнить для людей красивую песню. В ответ же дух Ветра захотел услышать объяснение этого желания. И тогда мудрец пояснил, что именно без воздуха человек в первую очередь не может обойтись, а вот без огня, скажем, или воды может какое-то время. Поэтому именно воздух — самая важная из стихий и он готов на себе это доказать. Дух Ветра принял предложение мудреца и когда убедился в истинности его слов, согласился спеть прекрасную песню и поселил ее в сухой стебель бамбука. Так родился особенный талисман — «Музыка ветра»
И с тех давних времен, считается, что все те, кто почитает стихию Воздуха и держит у себя этот музыкальный талисман, всегда будут находиться под ее спасительной защитой.

Текст, фото: Светлана Флоринская-Колбасова
Видео: Елена Виницкая

Мелодия реки ранней весной

Звуки природы способны успокаивать, повышать умственную активность, вдохновлять на творчество.
Предлагаем вам прислушаться к мелодии реки ранней весной, а также немного полюбоваться водной стихией.

 

Автор видеоролика: Флоринская-Колбасова С.В.

Глюкофон. Космическая музыка

«Космическая музыка» — этот эпитет нередко можно услышать в отношении такого музыкального инструмента как глюкофон.
Причём «космическим» можно назвать не только само звучание инструмента (оно отличается особенным магнетизмом), но и его внешний вид. Металлический, округлый, со своеобразным отверстиями — глюкофон словно летающая тарелка, прибывшая к нам из неизведанных космических миров.
Ну, а если вернуться к земным представлениям, то история создания глюкофона уходит корнями к первым перкуссионным инструментам из металла, таким как колокол, гонг, индийские чаши. В начале ХХI к их семейству добавился новый музыкальный инструмент- ханг, отличающийся необычным, «медитативным» звучанием. И наконец, появился тот самый «звук Космоса» — волшебный глюкофон. Его рождение, чаще всего, связывают с именами изобретателей Фелле Вега и Дениса Хавлена.

Глюкофон представляет собой две чаши, на одной из которых расположены лепестки (язычки барабана), а на другой — резонирующие отверстия. Каждая чаша настраивается особым образом для придания необходимого чистого и богатого обертонами звучания. Мелодии, обычно, сочиняются по ходу исполнения и получаются выразительными и гармоничными даже у начинающих. Но те, кто освоил все многообразие возможностей инструмента, создают настоящие композиции, завораживающие слушателя.

Текст, фото: Светлана Флоринская-Колбасова
Видео: Елена Виницкая

www.florinarta.ru

Музыка природных образов

Созерцание природных образов: цветов, растений, деревьев, целых пейзажей и ландшафтов, всегда вдохновляет, а также дарит заряд бодрости и хорошее настроение.

А прогулка в цветущих и зелёных парках, оранжереях, диких природных местах — это большой источник ресурсов.

Сегодня мы предлагаем совершить маленькую прогулку по Ботаническому саду МГУ имени М.В.Ломоносова «Аптекарский огород» (г. Москва) в разные месяцы весны и лета, с помощью нашего слайд-шоу. И непросто прогулку, а ещё и под музыку. Ведь музыка и природа так гармоничны, так замечательно взаимодействуют друг с другом и дополняют друг друга.

Сегодня музыкальное настроение прогулки создаёт всеми известный «Вальс цветов» П.И. Чайковского, из балета «Щелкунчик».

Приятного просмотра

Автор текста, ролика: Гордина Наталия

 

Музыкальная песочная медитация

Музыкотерапию, отдельные её методы можно совмещать и с техниками арт-терапии, песочной терапии, фототерапии и другими направлениями.

Одно из таких упражнений — «Музыкальная песочная медитация«.

Возраст: дети, подростки, взрослые.
Цель: гармонизация состояния, снятие эмоционального напряжения.
Материалы: поднос или несколько подносов (при групповой работе), классический кварцевый, либо цветной песок, декоративные материалы (бусины, камешки), музыкальная подборка (для этой работы лучше взять спокойную, лирическую музыку).

Ход работы:
1. Каждому участнику даётся поднос.
2. Предложите участникам насыпать на свой поднос столько песка, сколько ему хочется. Можно заполнить всё песком дно, либо взять совсем немного.
3. Включите музыку. Предложите участникам закрыть глаза, расслабиться и через некоторое время начать водить руками, пальцами по подносу, следуя за музыкой. Это могут быть любые движения: в одном или разных направлениях, очень медленные, отрывистые или без отрыва, пересыпания и др.
4. Через некоторое время предложите участникам посмотреть, что у них получилось. Можно продолжать взаимодействовать с песком под музыку, но уже с открытыми глазами.
5. В завершение, предложите каждому участнику создать свою картину на песке, образ, навеянный музыкой.

В конце можно предложить снова свободно повзаимодействовать с песком любыми способами, которые нравятся участникам.

Текст, фото: Психолог Гордина Наталия Александровна

 

Тибетская поющая чаша

Существует большое количество самых разнообразных музыкальных инструментов.
Одни из них активно используются и хорошо известны широкому кругу любителей музыки, в то время как другие более редкие.
Среди них можно выделить, например, тибетскую поющую чашу.

Тибетская (гималайская) поющая чаша — это музыкальный инструмент, история которого идет с древних времен. Он собой представляет металлический сосуд округлой формы (чашу). Извлечение звуков определенной частоты происходит с помощью деревянного стика (пестика), которым водят по внутреннему или внешнему краю чаши. При этом, по мере движения стика можно услышать всё более многочисленные обертона извлекаемых звуков. Каждый «круг» такого звука уникален и не похож на предыдущий.
Звучание поющей чаши благотворно влияет на организм человека, способствует снятию психоэмоционального напряжения. Отлично подходит для релаксации, различных практик, которые связаны с биоритмами.


Чашу можно с успехом использовать на занятиях с детьми. Сама специфика звукоизвлечения способна вызвать живейший интерес, подарить своего рода волшебство — создать особенную атмосферу. Поэтому чашу можно использовать как в спонтанном музицировании в качестве отдыха, так и «вводить» непосредственно в ход тех или иных занятий — выстраивать вокруг неё сюжетные линии, использовать, скажем, в качестве сюрпризного момента.

Текст, фото: Светлана Флоринская-Колбасова
Видео: Елена Виницкая

www.florinarta.ru

 

Цикл тематических часов «Музыкотерапия: навстречу мелодии»

Здравствуйте, дорогие читатели и гости нашего сетевого издания (медиапроекта) «ФлоринАрта»!

Мы открываем цикл публикаций в рамках тематических часов «Музыкотерапия: навстречу мелодии».

Что же такое музыкотерапия и для чего она нужна?

НЕМНОГО О ГЛАВНОМ

Музыка с давних времён была неиссякаемым источником удовольствия для людей, а также славилась своим целебным воздействием на организм человека.
Упоминание об этом можно встретить уже в трудах античных философов, и в дальнейшим интерес к музыке только возрастал.
На сегодняшний день направление, где музыка используется в лечебных или коррекционных целях носит название – музыкотерапия.
В её рамках постоянно ведётся обширная научно-исследовательская, просветительская работа, появились целые системы использования в разных областях человеческой деятельности. И, потому конечно, обеспечить именно комплексный подход в применении музыкотерапии может исключительно специалист – музыкотерапевт, обладающий соответствующими знаниями и опытом.
Но некоторые элементы музыкотерапии можно использовать самостоятельно с целью:
— снятия психоэмоционального напряжения;
— поднятия жизненного тонуса;
— гармонизации личности.

ФОРМЫ МУЗЫКОТЕРАПИИ
Выделяют две основные формы музыкотерапии: пассивную и активную.

Активная музыкотерапия — это музыкальная деятельность, проявляющаяся в виде сочинения, воспроизведения музыки; импровизации с помощью голоса и музыкального инструмента.
Пассивная музыкотерапия — это процесс восприятие музыки человеком, проявляющейся в прослушивании определенных произведений (чаще подобранных непосредственно музыкотерапевтом)

Активная и пассивная формы музыкотерапии могут использоваться как индивидуально, так и коллективно.

ПРИМЕНЕНИЕ
Музыкотерапия обладает множеством достоинств, что позволяет ее активно
использовать в жизни как детей, так и взрослых.
На сегодняшний день элементы музыкотерапии широко используются в психологии, педагогике, медицине.
Музыка дает возможность по-новому взглянуть на себя и мир вокруг, показывает необычные пути выражения своих чувств, решения тех или иных трудностей.
Что интересно, ученые также доказали благоприятное влияние музыки не только на людей, но и на других представителей живого мира природы: животных и растений.

  • 1
  • 2

Мы в социальных сетях


Финалист Всероссийского конкурса интернет-проектов “Позитивный контент 2017” в номинации “Лучший сайт для детей
Психологические и личностные тренинги и семинары на Самопознание.ру

Сетевое издание «ФлоринАрта», 16+
Регистрационный номер ЭЛ ФС №77-80818. Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций.

Учредитель и главный редактор: Флоринская-Колбасова Светлана Владимировна
эл.почта редакции: florinarta@mail.ru
телефон редакции: 8(911)216-61-51

Все права защищены. Любое копирование, публикация, перепечатывание материалов без гиперссылки на www.florinarta.ru запрещены.