Метка: florinarta

День рождения медиапроекта «ФлоринАрта»

Друзья, приветствуем!

У нас сегодня праздник — день рождения!???
Медиапроекту «ФлоринАрта» исполнилось 8 лет!???

Как быстро, однако, бежит время!
С одной стороны, немного грустно, а с другой — радостно! Ведь каждый год приносит свои успехи и достижения, находятся новые единомышленники и воплощаются самые смелые планы!
?Этот год тоже был полон замечательных открытий и приятных сюрпризов!
Мы стали старше, нас стало больше!

?Сердечно благодарим всех участников проекта и партнёров, всех тех людей, кто идет с нами по одной дороге к Психологии и Искусству, разделяет свое Вдохновение и дарит радость Сотворчества!
 
                                                     БЛАГОДАРНОСТЬ ЧЛЕНАМ РЕДАКЦИОННОЙ КОЛЛЕГИИ
 
Особую благодарность от лица главного редактора выражаю членам редакционной коллеги!
?С кем-то из вас мы еще в самом начале творческого сотрудничества, а с кем-то уже успешно работаем много лет. И верю, что нас всех ждет яркое будущее!?

 
 


?С ДНЁМ РОЖДЕНИЯ! УРА?
 
С наилучшими пожеланиями, руководитель, главный редактор медиапроекта «ФлоринАрта» Светлана Флоринская-Колбасова!

 

Мир на стекле

Здравствуйте! Посмотрите, какой волшебный мир можно создать на стекле, с помощью красок. Стоит взять любую стеклянную заготовку, будь то обычный стакан, тарелка, прозрачный бокал, ваза, и проявить немного фантазии… И вот, казалось бы обычная, непримечательная вещь, становится эксклюзивной и уникальной. Не обязательно хорошо уметь рисовать. Главное здесь вдохновение, любовь к творчеству, фантазия и немного красок.

Для росписи по стеклу могут подойти обычные акриловые непрозрачные краски, а также матовые/витражные краски для росписи стекла и керамики. Существуют также маркеры для рисования на стекле и контурные краски. Если вам хочется нарисовать сложный узор, но вы не уверены в своих силах, можно распечатать его из интернета, подложить под стеклянную поверхность вашей заготовки и перерисовать с помощью контура, маркера или специального карандаша. Затем в ход идут краски, хотя можно оставлять и контурный рисунок —  в нем есть своя прелесть и свой стиль. Посмотрите, какими волшебными становятся стеклянные заготовки, к которым с любовью и вдохновением приложили руку (роспись выполнена непрофессиональным художником).

Наталия Гордина

Метафорические карты и «Звезда эмоций»

МЕТАФОРИЧЕСКИЕ КАРТЫ И «ЗВЕЗДА ЭМОЦИЙ»


Доброго времени суток! Продолжаем рассказывать вам о работе с метафорическими ассоциативными картами. Сегодня — это работа с эмоциональной сферой.

? Многим психологам, практикующим арт-терапию, знакома техника «Звезда эмоций» («Звезда чувств», «Круг эмоций») немецкого педагога, философа, практикующего психотерапевта, Удо Баера. Техника подробно описана в его книге «Творческая терапия — терапия творчеством».

На основе этой техники создаются различные варианты и модификации, которые также направлены на работу с эмоциями и чувствами человека.

Одним из вариантов является создание «Звезды чувств» с помощью метафорических карт. Для примера мы взяли уже известную вам колоду метафорических карт «Пряжа мамы шамана» (автор Яна Мори).

?Первый этап.
Для первого этапа нам понадобится лист бумаги и ручка. Вспоминаем и записываем на листе известные нам эмоции и чувства, затем к каждому подбираем противоположное чувства. Здесь нет правильных ответов. Для кого-то противоположной эмоцией к гневу будет спокойствие, для кого-то радость.

?Второй этап.
Здесь мы выбираем пары эмоций, с которыми хотим поработать (4-5 пар). В нашем случае были выбраны следующие пары: гнев-спокойствие, печаль-радость, интерес-равнодушие, страх-бесстрашие.

?Третий этап.
На третьем этапе из колоды карт к выбранным эмоциям/чувствам подбираются образы. Создаётся своеобразный «круг» или «звезда», где парные эмоции расположены на противоположных «лучах».

?Четвертый этап.
На этом этапе следует ответить на вопросы:

— Какие чувства Вы выбрали из списка и почему?

— К какому чувству было проще всего подобрать карту/образ, а к какому сложнее всего? Почему Вы выбрали такие образы?

— Какие чувства из «круга» для Вас наиболее:

1. Приятные/неприятные

2. Знакомые/незнакомые (про что это чувство…)

3. Часто/редко испытываемые

? Пятый этап.
На пятом этапе можно поработать с одной парой, либо со всеми парами эмоций из «круга». Варианты работы: сочинить сказку про выбранные эмоции, подобрать музыку, художественно проработать образы.

В нашем случае выбрана пара эмоций «гнев — спокойствие», которые были дополнены художественно. К карте «спокойствие» был создан фон «море и отражение солнце» по которому плывет надувной матрац. Волны укачивают персонажей, «успокаивают»; усиливается эффект спокойствия, умиротворения ещё и за счет выбранного цвета. Карта «гнев» была трансформирована с помощью созданного фона, выдержанного в более спокойных «природных» тонах. Персонаж карты достиг своей мечты, его желание исполнилось и гнев его уходит.

Для данной техники можно использовать любые метафорические и фотографические карты. В том числе и с абстрактными изображениями.

Автор Психолог Гордина Наталия Александровна
 
 
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
 
1. Удо Баер. «Творческая терапия — терапия творчеством». — М.: Издательство «Класс», 2015. — С. 62
 

История одного хобби: «Танцуя душой»

В этой рубрике нам хотелось бы рассказать о пользе хобби, о влиянии занятий любимым делом, на человека, его эмоциональную сферу, психологическое здоровье, личностное развитие. Мы будем говорить о том, как хобби помогают справиться со стрессом, с трудными жизненными ситуациями, прийти в ресурсное состояние. А также расскажем вам истории из жизни.

Здравствуйте. Меня зовут Наталия. Хочу рассказать вам историю своего хобби. Я по жизни человек творческий, и у меня всегда было много увлечений: рисование, коллекционирование монет и открыток, росписи по стеклу и ткани, создание украшений. Но самым важным в моей жизни хобби, с которым я до сих пор иду рука об руку — это танцы.

В танцы меня привела мама, когда мне было пять лет. Мы просто шли с ней по улице, и она спросила меня, хотела бы я заниматься художественной гимнастикой или балетом. Я выбрала балет. Помню, как мы пришли на просмотр в детскую балетную студию. Преподаватель смотрел наши данные. Меня взяли.

Занятия приводили меня в восторг: большой зеркальный зал, упражнения у станка, форма, подготовка номеров — всё это было трудно, но очень здорово. Это был какой-то новый интересный мир для меня: репетиции, спектакли, сказочно красивые костюмы. А сцена была самым волшебным и чудесным местом. В те годы меня привлекала больше всего именно атмосфера занятий, красота балетных танцев и сцена, с ее запахом кулис, красивыми огнями, декорациями, старшими девочками, исполняющими сольные номера, музыка. Как в сказке.

Плотно занимаясь балетом, я хотела связать с ним свою будущую жизнь, поэтому в одиннадцать лет я ездила на просмотры в два балетных училища в Москве и Перми. Отбор там был очень серьезный и, если моей растяжкой и гибкостью преподаватели были удовлетворены, то моими данными по фигуре и пропорциям — нет. Мама отговорила меня идти в училище, сказала, что лучше заниматься в свое удовольствие, чем тратить силы там, где через несколько лет есть большая вероятность, что меня отсеют. Я продолжала с удовольствием заниматься в балетной студии, развивалась и наращивала опыт. Потом студия закрылась. Поняв через полгода, что не заниматься любимым делом невозможно, я пошла в ансамбль народного танца. Это была совсем другая сфера, но база у меня была хорошая и, поэтому новый материал давался относительно легко. Теперь я развивалась в новом для себя направлении — танцы народов мира. Новый коллектив, новая программа и новая жизнь.

Постепенно развивалась внутренняя составляющая, ведь танец — это не только набор хорошо отточенных движений. Это то, что ты можешь рассказать и передать изнутри. Каждый танец — отдельная история, со своим сюжетом, эмоциональным наполнением, психологией.

Жизнь в новом коллективе была очень активная: огромное количество выступлений, постановок, репетиций, конкурсов, поездок за границу и фестивалей. Это помогло мне справиться с подростковым кризисом. В школе я была хорошисткой, но невидимкой, серой мышью. Друзей не было, хотя общаться я могла абсолютно со всеми. Но человека, с которым я могла бы создать дружеские отношения, не находилось. Бесконечные перетасовки классов, смены учителей и их равнодушие, неприятные моменты между классами — все это способствовало появлению глубоко угнетенного состояния, апатии. Но приходя в танцевальный мир, где люди были если не друзьями, то союзниками, где всё вокруг было близко и душевно, где ты мог быть собой — помогало невероятно. Вот где развивался характер, боевой дух, упорство, терпение, артистизм, трудолюбие и множество других, таких важных для жизни качеств.

Конечно, и в танцевальном мире есть свои интриги и конфликты, свои сложности, но таков мир искусства.

За свою танцевальную жизнь длиною в 27 лет, я перепробовала разные направления: балет, народные танцы, танцевальные спектакли, эстрадные и современные направления. И какие бы проблемы не возникали в жизни, танец — моя опора, поддержка, сильнейшая разрядка и надёжный щит от стрессов и тревог.

Сейчас я продолжаю развиваться в современном танцевальном направлении. И хотя, всего два раза в неделю, ведь человек я рабочий и семейный, это очень важные моменты в моей жизни. Благодаря жизненному и танцевальному опыту я чувствую, что танцую теперь так, как мне всегда хотелось — изнутри: от души, от эмоций, проживая каждый танец, как отдельную историю.

Моё хобби — неотъемлемая часть моей жизни. Я вижу в нем огромную ценность для себя и своего развития. А ещё оно соединило нас с мужем. И до сих пор радует моих родителей, а теперь и сына, которые приходят на выступления.

От психолога: Танец полезен не только для тела, но и для сохранения психологического здоровья. Он помогает наладить контакт с телом, улучшить физическое состояние. Не менее важным фактором является влияние танца на эмоциональную сферу человека. Он помогает проживать, высвобождать подавленные чувства и эмоции, находить гармонию и баланс внутреннего состояния. Танец развивает самооценку, устойчивость к стрессу. Групповые и парные танцы помогают выстраивать отношения между людьми, слушать друг друга, развивать такие качества, как ответственность, эмпатия, доверие. Танец помогает найти путь к себе, «услышать» себя, повысить психологическую гибкость и качество жизни.

 

Страница автора Вконтакте https://vk.com/art_nataliya_gordina

О природных материалах (Наталия Гордина)

О природных материалах: творчество и эко-арт.

Природные материалы — большой кладезь для творчества и арт-терапевтической работы. Создание гербариев, икебан, флористических композиций, флорариумов — все это творческие направления, предполагающие использование природных материалов: цветов, растений, камней.

Детские поделки, украшения, предметы декора и домашнего быта — так же можно создавать из природных материалов, таких как дерево, камни, шишки, орехи. В этом направлении, возможности для творчества, безграничны.Но не стоит забывать, что работа с природными материалами весьма терапевтична, поэтому используется в таком направлении, как эко-арт-терапия. Здесь круг техник весьма широк.

ИССЛЕДОВАНИЕ ПРИРОДНОГО ОБЪЕКТА.

Одной из известных техник эко-арта является исследование природных объектов. Вариантов работы здесь много. Любой природный материал можно исследовать со стороны тактильных ощущений, то есть каков он на ощупь: шершавый, гладкий, теплый, холодный, шелковистый, грубый, мягкий…

Для работы с детьми это весьма замечательная техника. Также можно угадывать, лежащие в мешочке материалы, на ощупь, сортировать их (опираясь на тактильные ощущения), оформлять их художественно (раскрашивать, создавать поделки, сказочных персонажей, придумывать истории о предмете). Хорошо подходят природные материалы для создания сенсорных коробок.

МАНДАЛЫ И ИНСТАЛЛЯЦИИ.

Природные материалы хорошо использовать для создания мандал и инсталляций, в процессе арт-терапевтической работы. Круг тем здесь большой: работа с эмоциями, ресурсами, внутренними конфликтами, личностными темами.

СОЧЕТАНИЕ С ТЕХНИКАМИ АРТ_ТЕРАПИИ.

Работа с природными материалы хорошо сочетается с различными направлениями и техниками арт-терапии. В интеграции, например, с изотерапией можно создавать автопортреты, карту настроений, а также такие работы как «Грани моей личности», «Мой характер», «Мои чувства».

Природные материалы можно брать в работу с музыкальными произведениями, метафорическими картами, пластическими материалами, тканью, а также создавать фотографии, исследуя различные личностно важные темы.

Природные материалы прекрасны, гармоничны, неповторимы. И взаимодействие с ними также дарит положительные эмоции и гармонизирует внутреннее состояние, как детей, так и взрослых.

Страница автора Вконтакте https://vk.com/art_nataliya_gordina

Другие публикации по теме:

“Живые картины” (мастер-класс от Наталии Гординой)

«Флорариум своими руками» (матер-класс Наталии Гординой)

Добрый день! 

Сегодня мы хотим поделиться с вами мастер-классом по созданию домашнего флорариума. Флорариум — это не только особый вид посадки комнатных растений, но и целое творческое направление. За небольшое количество времени, можно создать целый мини-сад на подоконнике, с дорожками, фигурками, декоративными элементами. Всё зависит от масштабов емкости, вашей фантазии и вдохновения.

Как отмечает Наталия Гордина, специалист в области арт-терапии и автор данного мастер-класса, что создание флорариумов процесс очень терапевтичный. А наблюдать за развитием и изменениями в уже готовом флорариуме, большое удовольствие. Если вы творческий человек и любите комнатные растения, этот мастер-класс точно для вас!

Приятного просмотра!

Страница автора в инстаграме https://www.instagram.com/arttherapy_natali/

Сообщество Вконтакте https://vk.com/art_nataliya_gordina

«Живые картины» (мастер-класс от Наталии Гординой)

Здравствуйте! 

Сегодня мы хотим поделиться с вами интересной техникой, которая называется «Живые картины».  Ее можно использовать для занятий творчеством, а также в эко-арт-терапевтической работе.

Наталия Гордина, специалист в области арт-терапии и автор данного мастер-класса, отмечает, что  «Живые картины»  можно создавать одному, вдвоем и даже целой семьей или  компанией. Для этого упражнения нет возрастных ограничений. Вы увидите, как с помощью обычной старой рамки от картины и природных материалов, можно создавать целые композиции. Работа с природным материалом терапевтична, поэтому специалисты могут использовать эту технику в рамках эко-арт-терапевтического подхода, исходя из запроса клиента, а также интегрировать её с техниками арт-терапии, фототерапии, сказкотерапии и другими.

Приятного просмотра!

Психолог Наталия Гордина

Мы в социальных сетях


Финалист Всероссийского конкурса интернет-проектов “Позитивный контент 2017” в номинации “Лучший сайт для детей
Психологические и личностные тренинги и семинары на Самопознание.ру

© ФлоринАрта. Арт-терапия для детей и взрослых.
Все права защищены. Любое копирование, публикация, перепечатывание материалов без гиперссылки на www.florinarta.ru запрещены.
e-mail: florinarta@mail.ru